viernes, 31 de octubre de 2014

CENTENARIO DYLAN THOMAS 3/3

Cerramos nuestra semana de homenaje al centenario del nacimiento de Dylan Thomas con algunos regalos exclusivos que, sin duda, nos agradecerás.

Además de por su poesía (evidentemente) y por su afición al "single malt" (más evidentemente aún), Dylan Thomas es especialmente reconocido como autor de una pieza única en su género, que el propio autor describió como una "play for voices" y tituló con el sugerente título de Under Milk Wood, en castellano, generalmente, Bajo el Bosque Lácteo...

 “To begin at the beginning: It is spring, moonless night in the small town, starless and bible-black….”

 Con esas palabras fundacionales Under Milk Wood nos introduce sin más preámbulo en la historia de
un día en la vida de los habitantes de esa pequeña aldea en la costa de Gales cuyo nombre debe leerse al revés para empezar a captar el humor que preside toda esta "obra para voces": Llareggub. Allí residen algunos de los personajes más enterncedores de toda la historia de la literatura, galesa o no, desde el ciego Captain Cat a Polly Garter, el reverendo Eli Jenkins, No Good Boyo, Lord Cutglass...

La obra tiene un tono lírico y es a ratos profundamente emocionante y a ratos desternillantemente divertida. Aunque sus personajes son inconfundiblemente galeses destilan la universalidad que hace de una obra literaria una auténtica e imperecedera obra de arte.

Concebida para ler "leída" más que "representada" (de ahí la descripción "obra para voces"), Under Milk Wood ha conocido numerosas representaciones, muchas de ellas en versión radiofónica a cargo del propio Dylan Thomas y de actores tan destacados como Richard Burton, Peter O’Toole, Elizabeth Taylor, Sir Anthony Hopkins, Tom Jones, Philip Madoc y Matthew Rhys.

Y para que puedas disfrutarla en el formato que prefieras, BWAD te la regala en varias versiones: como le dijo el propio Dylan Thomas al reparto de actores que la pusieron en escena por vez primera en Nueva York: “Love the words!”:

Versión audio producida por EMI en 1988, con el maravilloso Anthony Hopkins como primera voz y un amplio elenco de "voces" galesas, y con la participación de músicos como Mark Knopfler (Dire Straits), Tom Jones o Bonny Tyler. Sólo tienes que descomprimir el archivo .rar, darle al play y dejarte seducir por este coro de voces.

Para que no te pierdas detalle, quizá te interese tener a mano la versión escrita, aquí en formato pdf y aquí en formato kindle para tu tableta o cacharro lector favorito.

Y para que veas que nuestra generosidad (con la propiedad intelectual ajena, pero qué se le va a hacer...) no conoce límites, ponemos a tu disposición (arriesgándonos a que nos cierren el blog...) la increíble versión audiovisual que ha producido la BBC precisamente con motivo del centenario de Dylan Thomas, con el actor galés Michael Sheen (sí, el de Masters of Sex) como primera voz.

Como son unos estrechos, los de la BBC sólo te dejan verla en su web si estás en territorio de la
pérfida Albión: curiosa manera de entender la globalización, el mundo digital, etc. Por suerte, BWAD, a través de sus contactos en los bajos fondos internaúticos, te ofrece, no sabemos por cuánto tiempo, la posibilidad de descargarte el programa completo y disfrutarlo tan ricamente en tu aparato favorito. Pero date prisa porque el enlace caduca. Sólo así podrás averiguar a quién pertenece esta espléndida colección de... llamésmoles "bras" en honor del homenajeado...


Y ya puestos a tirar la casa por la ventana no podemos dejar de regalarte el maravilloso docudrama que, de nuevo, produjo la BBC para reconstruir los últimos días del poeta galés en la ciudad de los rascacielos, donde murió, como ya te hemos contado, en 1953. La película reconstruye la última visita de Dylan Thomas a Nueva York, donde había acudido para conocer a Stravinsky y disfrutar del favor del público norteamericano, pero también para huir de un matrimonio que hacía aguas y de una adicción al alcohol que en última instancia le costaría la vida. Los últimos días de un gran poeta. Con un título que por aquí nos recuerda a otra cosa:  A Poet in New York. De nuevo: date prisa porque este enlace también caduca.

Y sobre todo, no lo olvides: "Rage, rage against the dying of the light!!!"

A tu salud, Dylan Thomas!

POESÍA / HOMENAJES                           

El Mistántropo se cuela en el Teatro Alhambra de la mano de Kamikaze

El Teatro Alhambra continúa con su programación de la temporada 2014-15 que te anuncíabamos hace poco y nos trae al Misántropo de Moliere en versión libre de Miguel del Arco (De ratones y hombres, Juicio a una zorra).

La versión que se sube a escena, bajo el nombre simplemente de Misántropo, conserva los personajes originales, con sus sentimientos e ideales, pero trasladándolos a nuestro siglo.

Según el propio Miguel del Arco: "Tantos interrogantes, tantas dudas, tantas inseguridades, tanta emoción… así comenzamos el abordaje de un texto mítico como El misántropo de Molière. Escarbar, profundizar, investigar. Hacer el texto nuestro. Para que Alceste, Celimena y todos los demás personajes de Molière se expresen como hombres y mujeres de nuestro convulso y recién estrenado siglo XXI". En el reparto, encontramos nombres como los de Israel Elejalde, Bárbara Lennie, José Luis Martínez y Miriam Montilla, es decir, el equipo que ya triunfó con Las Cosas por Hacer y Los Veraneantes. Deja tu misantropía en casa y vente al teatro a disfrutar con la de los demás...

  



 

Dónde: Teatro Alhambra (C/ Molinos, 56)
Cúando: Sábado 1/11, 21:00 h. y  domingo 2/11, 19:00 h. 
Entradas: 20€ en la taquilla del Teatro

TEATRO                                                      

miércoles, 29 de octubre de 2014

CENTENARIO DYLAN THOMAS 2/3

¿Y qué mejor manera de homenajear a un poeta que leyendo, y escuchando, su poesía?

Porque la de Dylan Thomas en particular tiene una musicalidad que la hace especialmente disfrutable cuando se escucha recitada ya sea en la propia voz de su autor o en la de, por ejemplo, el actor Richard Burton, galés de pro como el propio Thomas.

Así pues, ábrete bien de ojos y de orejas, prepárate un buen "straight whiskey" en honor de Mr. Thomas (que presumía de tener un récord de 18 de una sentada) y disponte a disfrutar de una selecta selección (valga la etc...) de uno de los mejores poetas del s. XX. Y eso es mucho decir.


En la voz de Dylan Thomas En la voz de Richard Burton
- Do Not Go Gentle Into That Good Night
- And Death Shall Have No Dominion
- Poem On His Birthday
- Lament
- There Was A Saviour
- A Refusal To Mourn The Death, By Fire, Of A Child In London


 
- Poem in October
- Before I Knocked
- I See The Boys of Summer
- In my Craft or Sullen Art
- Lie Still, Sleep Becalmed 
- The Force that through the green fuse drives the flower


O quizá prefieras leerla tú cómodamente instalado en tu sillón de orejas favorito:

Dylan Thomas, Collected Poems: Version epub  |  Versión Kindle  |  Versión pdf  | Versión castellano


POESÍA / HOMENAJES                                                          

martes, 28 de octubre de 2014

Fiesta Radio 3 en Granada con Los Planetas, Lori Meyers, Soleá Morente...

Lori Meyers, Los Planetas, Niños Mutantes, Eskorzo, Antonio Arias, Jose Antonio García, Soleá Morente, Royal Mail, Aurora, Trepàt, Napoleón Solo...

son sólo algunos de los grupos granaínos que actuarán en la Fiesta que Radio 3 y en particular el programa de Ángel Carmona "Hoy Empieza Todo" celebrarán en el Palacio de Congresos de nuestra ciudad el próximo sábado 1/11/2014, efectivamente el día de tu santo, y el mío y el de Todos los Santos...

El propio Ángel Carmona te lo explica:

«Teníamos muchas ganas de celebrar esta fiesta en uno de los caladeros históricos de la historia del pop en España. Lo haremos el sábado 1 de noviembre en el Palacio de Congresos, en un evento realizado en colaboración con la Fundación SGAE. Las puertas se abren a las 11.30

Granada, una explosión musical Ya lo dijo Eric de Los Planetas: "Granada es la única ciudad que tiene nombre de bomba". Así es su escena musical, una explosión en una cantera que viene expulsando gemas preciosas con forma pop desde el inicio del género. Con Miguel Ríos todo empieza, abrió los caminos para todos. Otras bandas como Los Ángeles,produjeron un fenómeno más local, y su influencia ha llegado hasta los tiempos de Lori Meyers. Así es la escena granadina: contagiosa. Un mundo que flota con Los Planetas, llora con Morente y golpea con Lagartija Nick. La base de operaciones de Joe Strummer, que también dejó un eco contundente en las bandas de la ciudad. 

Esos efluvios convergen en la fiesta del próximo sábado 1 de noviembre en el Palacio de Congresos de Granada con entrada gratuita hasta llenar aforo. Lori Meyers, Niños Mutantes, Los Planetas, Eskorzo, Antonio Arias, Soleá Morente... y las bandas emergentes como Aurora, Napoleón Solo, Royal Mail, Trepàt... Al componente musical se le añaden una decena de entrevistas de personajes que marcan la senda granadina.

Sabemos cómo ir, pero no sabemos cómo volver. O si querremos marcharnos. Os esperamos» .

Y para caldear el ambiente han organizado una "Champions de Bandas de Granada" a la que han
bautizado como "La Copa de Granada" en la que se baten el cobre algunos representates de la escena musical de la ciudad de todos los tiempos. Puedes participar para decidir los ganadoras votando a través de su cuenta de twitter @HETRadio3 con el hashtag #ChampionsGranada. Ya están en marcha los cuartos de final (como puedes ver aquí a la derecha ->. Twittea tus votaciones y ayuda a elegir a la banda "championa" de Graná.

Ya tienes plan para celebrar tu santo, y el mío y el de... etc.
 

  MÚSICA / CONCIERTOS                                  

lunes, 27 de octubre de 2014

CENTENARIO DYLAN THOMAS 1/3

Hoy, 27/10/2014 se celebra por todo el mundo el centenario del nacimiento del gran poeta (y mejor dipsómano) galés Dylan Thomas.

BWAD se suma a la celebración y te propone a lo largo de toda esta semana diversas maneras (todas ellas convenientemente distractivas) de honrar su poética memoria.

Para empezar deberías darte una vuelta por la web oficial dedicada al centenario del poeta, que lleva un año organizando eventos entorno a la figua de Dylan Thomas. Todas las secciones son interesantes, pero la dedicada al Timeline, además de ofrecerte un panorama de los actos celebrados te permite ver algunas fotos espléndidas relacionadas con el poeta y su Swansea natal.

Pero si quieres hacerte una buena y rápida idea de la relevancia del poeta galés, lo mejor es que visites la web que le ha montado The Telegraph, una exhaustiva recopilación de artículos, entrevistas,audios, vídeos, etc. sobre todo lo relacionado con el poeta galés, incluidos algunos de sus poemas más famosos y el inicio de su famosa "obra para voces" Under Milk Wood, sus pubs favoritos, una guía virtual para recorrer Gales siguiendo las pasos del propio D.Thomas, sus visitas a Nueva York (donde murió en 1953), incluida una app gratuita para recorrer sus sitios favoritos en Greenwich Village, etc., etc. Una gozada.

Dylan Thomas, que murió prematuramente (pero, ¿qué muerte no es prematura?) a la edad de 39 años, escribió algunos bellos poemas precisamente sobre la muerte. El más conocido, por supuesto, el que dedicó a la muerte de su padre "Do not go gentle into that good night", con su famosa y airada protesta contra la extinción de la luz que trae la muerte ("Rage, rage, against the dying of the light"). Te lo ofrecemos recitado por el propio D.Thomas y en la versión musicada por John Cale.

Nuestro primer homenaje a un poeta inmortal. Habrá más. Rage, rage...



Dylan Thomas recita "Do Not Go Gentele Into That Good Night"

Do not go gentle into that good night 

Do not go gentle into that good night, 
Old age should burn and rave at close of day; 
Rage, rage against the dying of the light. 

Though wise men at their end know dark is right, 
Because their words had forked no lightning they 
Do not go gentle into that good night. 

Good men, the last wave by, crying how bright 
Their frail deeds might have danced in a green bay, 
Rage, rage against the dying of the light. 

Wild men who caught and sang the sun in flight, 
And learn, too late, they grieved it on its way, 
Do not go gentle into that good night. 

Grave men, near death, who see with blinding sight 
Blind eyes could blaze like meteors and be gay, 
Rage, rage against the dying of the light. 

And you, my father, there on the sad height, 
Curse, bless me now with your fierce tears, I pray. 
Do not go gentle into that good night. 
Rage, rage against the dying of the light.
No entres dócilmente en esa noche quieta

No entres dócilmente en esa noche quieta.
La vejez debería delirar y arder cuando se cierra el día; 
Rabia, rabia, contra la agonía de la luz. 

Aunque los sabios al morir entiendan que la tiniebla es justa, 
porque sus palabras no ensartaron relámpagos 
no entran dócilmente en esa noche quieta. 

Los buenos, que tras la última inquietud lloran por ese brillo 
con que sus actos frágiles pudieron danzar en una bahía verde 
rabian, rabian contra la agonía de la luz. 

Los locos que atraparon y cantaron al sol en su carrera 
y aprenden, ya muy tarde, que llenaron de pena su camino 
no entran dócilmente en esa noche quieta. 

Los solemnes, cercanos a la muerte, que ven con mirada deslumbrante 
cuánto los ojos ciegos pudieron alegrarse y arder como meteoros 
rabian, rabian contra la agonía de la luz. 

Y tú mi padre, allí, en tu triste apogeo 
maldice, bendíceme ahora con la vehemencia de tus lágrimas. 
No entres dócilmente en esa noche quieta. 
Rabia, rabia contra la agonía de la luz.

[Trad. Elizabeth Azcona Cranwell, 
Dylan Thomas, poemas completos. 
Ediciones Corrregidor, Buenos Aires, 1974]


John Cale interpreta su versión de "Do Not Got Gentle..."

POESÍA / HOMENAJES               

miércoles, 22 de octubre de 2014

Microteatro en Granada

Y si lo tuyo es el teatro "íntimo", en sitios pequeños, con poca gente y en "pequeñas diócesis", entonces no deberías perderte los microespectáculos que te ofrece MICROTEATRO, una iniciativa de teatro totalmente independiente y casi underground que ya ha triunfado en otras cudades como Madrid o Málaga.

MICROTEATRO se instaló en Granada en diciembre de 2013 con tres microsalas en pleno centro (calle Marqués de Falces 2) que programan todos los viernes y sábados, desde las 21:00 hasta las 00:30 h., "micropiezas" de menos de 15 minutos para un máximo de 15 espectadores que comparten el espacio (unos 15 metros cuadrados) con los actores... ¿No querías teatro "íntimo"?

 El viernes 24/10 y el sábado 25/10 programarán en pases casa 20 m. el
micromusical ‘Por culpa del amor’ (Sala 1) y ‘Amor malentendido’ (Sala 2).

 Las entradas (3 €) se compran en El Bar de Fede, justo enfrente de las salas.


Dónde: Micrcoteatro (C/ Marqués de Falces, 2)
Cúando: Viernes y Sábados, 21:00-00:30 h.  

TEATRO                                                

El Teatro Alhambra le echa mucho teatro...

... a la vida cultural granaína.

Porque cada cada año nos ofrece una programación de lo más cuidada y diversa, siempre alrededor de las artes escénicas y con prometedoras incursiones en el mundo de la danza contemporánea, el circo, el cabaret e incluso el flamenco.

Por delante tenemos una temporada teatral con casi casi 40 espectáculos y 100 funciones de las que te iremos informando puntualmente aquí, en tu boletín de maniobras distractivas favorito. De momento, véte echándole un vistazo al trailer, visita su página web y descárgate la programación completa de toda la temporada.

 

La temporada 2014-15 la inauguró el pasado sábado 18/10 un clásico de la escena indie nacional, el sevillano afincado en Málaga Sr. Chinarro, que vino a presentar su reciente lanzamiento autopublicado «Perspectiva Caballera». Como no pudimos anunciarte el concierto a tiempo, te invitamos a escuchar el album completo (y a comprarlo, ya sabes: hay que apoyar a los artistas para que puedan seguir siéndolo):

Pero la cosa no ha hecho más que empezar. El 23 y 24 de este mismo me visita el Teatro Alhambra la mísmisima Carmen Machi, que junto a los "animalarios" Andrés Lima y Javier Gutiérrez (recién galardonado con el premio al mejor actor en el Festival de San Sebastián) nos ofrecerán Los Mácbez – adaptación patria del clásico shakespeariano Macbeth. En la soberbia versión de Juan Cavestani, las referencias culturales y geográficas se trasladan de la brumosa Escocia a la nocturna y tenebrosa Galicia, llena de meigas, carballerrías, lluvia y niebla. El tema, sin embargo, sigue siendo el mismo y no puede estar más de actualidad: corrupción y poder. Y es que ya lo dijo Lord Acton (who?): «Si el poder corrompe, el poder absoluto corrompe absolutamente». A que te suena?

Dónde: Teatro Alhambra (C/ Molinos, 56)
Cúando: Jueves 23 y Viernes 24 de octubre, 21:00 h.

TEATRO / DANZA / MÚSICA / CONCIERTOS                            

lunes, 29 de septiembre de 2014

BWAD: 4ª Temporada





Comienza la 4ª temporada de BWAD, tu boletín de maniobras distractivas favorito: con más recomendaciones de series, películas, conciertos, libros, conferencias, exposiciones, etc.

Siempre pendientes de tu rehabilitación  cultural.

No querrás salir de aquí...

Estás avisad@

domingo, 25 de mayo de 2014

(Per)Versiones: Joseph Arthur (per)vierte a Lou Reed y Silvia Pérez Cruz y Raúl Fernández a unos cuantos...

Que en BWAD nos gustan las (per)versiones es algo tan obvio que incluso les hemos dedicado uno de nuestros canales de "Distracciones Musicales" (mira por ahí abajo a la derecha). Así que no podemos dejar pasar esta oportunidad para recomendarte dos discos dedicados exclusivamente a (per)versiones, muy distintos entre sí pero plenamente disfrutables para cualquiera con un buen par de orejas desprejuicidas. 

El primero de ellos es tan reciente que ni siquiera se ha publicado todavía en España (sale el 28/5/14) pero en BWAD somos así de adelantados: Joseph Arthur publica un disco tributo a su amigo Lou Reed, recientemente fallecido como recordarás, con una colección de versiones absolutamente personales que tienen todo lo que deben tener las buenas versiones: evocan a las originales pero parecen absolutamente nuevas: 


El otro es el enorme disco recién publicado por Silvia Pérez Cruz y el afamado músico y productor Raúl Fernández, más conocido por su nombre artístico Refree. La poderosa y a la vez delicada voz de Silvia se apoya sobre las bases musicales que le proporciona Refree para lograr versiones absolutamente únicas de un abanico de canciones sin más vínculo entre sí que la emoción que nos produce su escucha en las versiones de los dos músicos catalanes. Hay canciones de Morente, de Albert Pla, de Edith Piaf, de Leonard Cohen, de Schumann, de Lluís Llach, cantadas en castellano, catalán, portugués, inglés, francés y alemán. De cualquier época, estilo o lugar, simplemente canciones/momentos que les han marcado y han querido compartir; todas con un denominador común: en la voz y las manos de Sílvia Pérez Cruz y Raül Fernández suenan a confesión descarnada, a vivencia o ensoñación propia. Como si acabaran de escribirse. O mejor aún: como si estuvieran cobrando forma en ese preciso instante.



Trailer




MÚSICA / DISCOS                                                    

martes, 13 de mayo de 2014

El FIP acude a Palacio

El FIP y el Palacio de los Patos unen fuerzas para ofrecernos una soirée poética que promete ser inolvidable.

El míercoles 14/5/2014 en la elegante terraza del Palacio de los Patos y dentro de las actividades del FIP 2014 tendrá lugar una lectura poética a cargo de dos auténticas damas de la poesía actual en nuestro país, Mariluz Escribano (Premio Andalucía de la Crítica 2013) y Raquel Lanseros (Finalista Premio Andalucía de la Crítica 2013) y que recientemente ya nos deleitó con sus poemas, precisamente en el ciclo Poesía en Palacio. Presenta el ubícuo Luis García Montero.

Dónde: Hotel Hospes Palacio de los Patos (C/ Solarillo de Gracia, 1, junto a C/ Recogidas)
Cúando: Miércoles, 14/5/2014, 18:00 h.
Entrada libre hasta completar aforo. 

POESÍA / EVENTOS                                                         

Ivan Ferreiro en el Boogaclub

El ex-Pirata Ivan Ferreiro nos visita esta semana para sumarse al escogido elenco de artistas que participan en las afamadas "veladas acústicas" del Boogaclub (ya sabes: cocktail + charleta relajada con el músico + concierto acústico como si estuvieras en el salón de tu casa...)

Una buena oportunidad para comprobar cómo se las gasta el gallego en las distancias cortas en un formato que sin duda le va como anillo al dedo a esas canciones íntimas y, sin que sirva de precedente, ligeramente optimistas.

OJO: el concierto estaba inicialmente programado para el sábado 17/5 pero ha sido adelantado al viernes 16/5 y apenas quedan entradas...

Dónde: Boogaclub, C/ Santa Bárbara 3
Cuándo: Viernes 16/5/2014, 22:00 h.
Entradas: 12 € (General): Melgamusic.






MÚSICA / CONCIERTOS          

lunes, 12 de mayo de 2014

FIP 2014 (Festival Internacional de Poesía Ciudad de Granada)

Como cada año, tras el cruel abril llega el florido mayo y Granada se convierte en la capital mundial de la poesía gracias al FIP (Festival Internacional de Poesía Ciudad de Granada), un evento al que cada primavera acuden más de 10.000 letraheridos en busca de su ansiada dosis de endecasílabos, rimas asonantes y metáforas deslumbrantes.

En esta ocasión podemos disfrutar de la presencia de destacadas figuras de la poesía nacional (Luis Alberto de Cuenca, Mariluz Escribano, Raquel Lanseros...) e internacional (Nuno Júdice, José Luis Díaz Granados, Juan Carlos Villavicencio, Mindy Zhang...), así como de algún que otro narrador de relumbrón (Javier Sierra, Julia Navarro) cuya presencia en un festival de poesía aporta la siempre bienvenida dosis de absurdidad que nunca debe faltar en estos eventos.  (Lista completa de participantes).

En el programa de esta edición, además de las deliciosas lecturas poéticas a que nos tiene acostumbrados el FIP, habrá talleres de escritura creativa y prácticas literarias, un homenaje a Juan de Loxa y el movimiento 'Poesía 70', un FIP infantil, concierto de Rock & Poetry (con Rubén Pozo, ex Pereza, entre otros) y otras actividades que puedes consultar en el Programa de Actividades.

Seguiremos informando.

POESÍA / EVENTOS                                                

Presentación de «Muerte en el Bosque» (Sherwood Anderson)

Cualquier sitio es bueno para morir, pero hay que reconocer que hacerlo en el bosque siempre tendrá un no-sé-qué nada desdeñable.

O eso al menos debió pensar el escritor norteanericano Sherwood Anderson cuando eligió "Death in the woods" para encabezar y dar nombre a una colección de relatos que ahora se presenta en castellano en la magnifica versión de M.A. Martínez-Cabeza, algunas de cuyas ediciones-traducciones ya te hemos recomendado aquí no hace mucho.

El libro, publicado por la inquieta editorial granadina Traspiés, reúne trece relatos del autor que cambió el cuento norteamericano e influyó decisivamente en la generación de Hemingway y Steinbeck, aunque entre nosotros es más conocido por su novela Winesburg, Ohio (1919).

Muerte en el bosque reúne trece relatos en los que Sherwood Anderson bucea en el corazón de la América profunda con un lenguaje sencillo, eficaz, tomado directamente del habla cotidiana. El relato que da título al libro, cuenta la vida de los habitantes más desfavorecidos de un pequeño pueblo, y la huella que la visión de un cadáver dejará para siempre en el joven narrador, un narrador, por cierto, que como muchos otros en estas historias es poco de fiar y cuya versión de los hechos es simplemente eso, una versión...

La presentación del libro tendrá lugar en el Centro Cultural CajaGranada de Acera del Casino y en ella intervendrá el traductor M.A. Martínez-Cabeza y M.A. Cáliz de la editorial Traspiés.

Dónde: Centro Cultural CajaGranada, Acera del CasinoHotel Hospes Palacio de los Patos (C/ Solarillo de Gracia, 1, junto a C/ Recogidas)
Cúando: Martes, 13/5/2014, 19:00 h.
Entrada libre hasta completar aforo.

LIBROS / EVENTOS                                                                     


miércoles, 7 de mayo de 2014

Poesía en el Palacio: Marko Pogačar

Otros que vuelven: los poetas al Palacio de los Patos para leernos sus versos dentro del ciclo Poesía en el Palacio.

En esta ocasión nos visita el poeta croata Marko Pogačar, nacido en 1984 en la antigua ciudad yugoslava de Split (hoy segunda ciudad de Croacia) y considerado como la gran revelación de la literatura de su país.

Pogačar es autor de cuatro libros de poesía, tres de ensayos y uno de relatos. Trabaja como editor de dos publicaciones especializadas: la revista literaria Quorum y la bimensual Zarez, de contenido cultural y social. Ha sido galardonado como poeta, prosista y ensayista, y textos suyos han aparecido en alrededor de treinta lenguas.

 En su visita a Palacio presentará su primer libro en español, La región negra (Valparaíso, 2014), co-traducido por Pau Sanchis Ferrer y la poeta gallega Yolanda Castaño, que vendrá a presentarlo y leer sus textos en castellano. Este primer libro en castellano permite acceder a textos pertenecientes a sus, hasta ahora, cuatro libros de poesía publicados. Son poemas brillantemente dotados de tanto cerebro como carnalidad, tanto de voz como de sentido.

De él se ha escrito:

 "Marko Pogačar es un milagro; no está del todo claro cómo y de dónde ha salido – lo que es obvio es que está aquí entre nosotros, en el centro. Él es el hermano terrible de los otros grandes poemas que fueron antes sus esquejes; él gradúa la luz. Con Pogačar no sólo la croata, sino la poesía mundial eleva las copas de sus árboles." Tomaž Šalamun

"¿Estaba yo para decir: el Rimbaud de la poesía croata y de toda su region? Probablemente sí. Si eres fan de la poesía y aún no has leído este libro, corre a hacerlo. Si por el contrario no lo eres, ¡este libro hará seguro que te vuelvas!" Vladimir Arsenić

"Por si alguien no lo ha captado aún, Marko Pogačar es uno de los más importantes jóvenes artistas de Croacia y de más allá." Jagna Pogačnik

Dónde: Hotel Hospes Palacio de los Patos (C/ Solarillo de Gracia, 1, junto a C/ Recogidas)
Cúando: Jueves, 8/5/2014, 20:30 h.
Entrada libre hasta completar aforo.

PLAZA DE SAN MARCOS

Algo está pasando, pero no sé el qué.
un pecho expandiendo y contrayéndose,
las paredes venosas constriñendo, esas ranuras, glándulas,
secretando un inmenso amargor sobre Zagreb.
así es como está el cielo estos días: una pesadilla
sin rastroalguno de santidad. un bloc en el que muchas cosas
han sido y no han sido dibujadas, el rumor
de millones de piernas en movimiento.
pesadilla, repiten voces, pesadilla
repites. rayas afiladas por las que la lluvia
desciende a sus regueros; uñas, seguramente uñas.
hojas trenzadas alrededor de los pulsos, porque es otoño y estas cosas
pueden ocurrir sin que nada pase. hay agua hirviendo
en ollas. perros florecen en negro. todos los que se me acercan
se acercan a una maldad roma: pesadilla, repito,
pesadilla, repiten. el cielo entero
amontonado en la clavícula, y entre el puro ruido
nadie puede escuchar al otro. todo es nuevo, y todo es
repugnante, todo en Zagreb. ojos, platos, cosas
a través de las cuales nos miramos unos a otros. todo santo, todo cortante
todo perros, todo nuestras densas voces. el discurso
de una ciudad impaciente por morder, pinos, una bandada, algo
en el aire, bajo el suelo, en las paredes; algo
encima de nosotros y en otra parte. algo está pasando,
no sé el qué. 
Marko Pogačar, La región negra

LIBROS / POESÍA / EVENTOS                                  

martes, 6 de mayo de 2014

Micah P. Hinson en el Planta

¿Hay alguien ahí?

Después de un involuntario retiro distractivo (digamos que el trabajo nos ha distraído de distraernos convenientemente) BWAD IS BACK!!

Y qué mejor que volver para anunciarte la visita de uno de esos "gafapasta con un punto de malafollá" que va camino de convertirse en un habitual por estas tierras, el texano Micah P. Hinson que ya estuvo por aquí hace un año y medio como parte del ciclo Fonorama vuelve ahora al Planta Baja para presentar las canciones de su último disco, Micah P. Hinson & The Nothing, publicado el pasado 14 de abril y cuyo título está inspirado en el libro La historia interminable.

El disco se grabó en los estudios Moon River deSantander y en él han participado un buen número de músicos españoles. Se trata de su álbum menos oscuro, con más presencia de piano y menos de guitarras, pero con su habitual mezcla de sonidos folk, country y rock, y esa personal y profunda voz que hace inconfundible al bueno de Micah.

No te pierdas la entrevista que le han hecho los de Neo2 con motivo de su visita a España, que puedes leer mientras escuchas el albúm al completo, como aperitivo a lo que veremos mañana en el Planta.



Dónde: Sala Planta Baja
Cuándo: Miércoles, 7/05/2012, 22:00 h.
Entradas: 12€ anticipada / 16€ en taquilla: Ticketea.com

  CONCIERTOS                                                           

jueves, 13 de febrero de 2014

20 ailovius y una canción desesperada («I want you»)

 San Valentín (presbítero y mártir) también "nos pone"... De los nervios, pero nos pone. Así que, como el año pasado, hemos decidido fabricar nuestra propia tisana musical y regalársela a todas las Valentinas (y Valentines) a lo que les han robado el día de su santo para convertirlo en el día más moñas de todo el año.
¿Para qué negarlo? A nosotros

Así pues, con permiso de D. Pablo (Neruda) aquí van nuestros "20 ailovius" y nuestra canción desesperada favorita ("I Want You"), del inmarcesible Elvis Costello, primer gafapasta de la historia del pop universal, como quien dice.

Nosotros también te queremos.

20 ailovius:

«I Love You» (Lou Reed)
«I Love You» (Andrew Jackson Jihad)
«I Love You» (The Leaving Trains)
«I Love U» (Tila Tequila)
«I Love You» (Spacemen 3)
«I Love You» (Moondog)
«I Love You» (Woodkid)
«I Love You» (The Dandy Warhols)
«I Love You» (The Frogs)
«Te Quiero [Igual]» (Andrés Calamaro)
«I Love You [Ay Lav Yu]» (Ümit Besen)
«I Love You» (The Ordinary Boys)
«I Love You» (The Pipettes)
«I Love You» (Cliff Richard)
«I Love You» (The Zombies)
«I Love You» (Avril Lavigne)
«I Love You» (Ed Sheeran)
«I Love You» (Martina McBride)
«I Love You» (G. Love and Special Sauce)
«Te quiero» (La Habitación Roja)

Y una canción desesperada:
 
«I Want You» (Elvis Costello)



MÚSICA                                                      

sábado, 1 de febrero de 2014

«Mapa Sonoro» vuelve a La 2

Nos encanta poder empezar febrero (el mes "raro" por excelencia) con una buena noticia: Mapa Sonoro, el mejor (y, por desgracia, casi el único) programa televisivo dedicado exclusivamente a las músicas emergentes (no sólo al "indie", pero también) vuelva a La 2 de RTVE después de dos años en el limbo de la incompresión de los que dirigen el "ente" público.

Si no viste sus dos primeras temporadas y para que entiendas de qué va el programa, Mapa Sonoro vendría a ser a la La 2e lo que programas como Hoy Empieza Todo, Disco Grande o Siglo XXI (o todos ellos juntos) son a Radio 3: actualidad musical centrada en grupos más o menos emergentes, más o menos consagrados, del panorama independiente español, realizado con un lenguaje directo, palpitante y, sobre todo, con unos grafismos y una estética visual moderna, casi rompedora, que ya han adoptado otros programas como Página 2 (que, por desgracia, actualmente se encuentra "en el libro de la incomprensión... etc"). Y todo ello con formato de road movie, ya que cada nuevo "episodio" de Mapa Sonoro se plantea como un viaje por la geografía española al encuentro de los músicos "en su habitat natural", esto es, en las calles de su ciudad por las que merodean, en los bares donde abreban o en los locales de ensayo donde planean sus próximas cacecías...

Para el primer viaje de esta 3ª temporada, Mapa Sonoro se desplaza hasta Donostia, Barcelona y La Puebla de Cazalla (Sevilla), para encontrarse con el músico-poeta Rafael Berrio, Los Ganglios (dos tipos de Montijo (Badajoz) y un sueca que hacen "technopunk cumbianchero") y el cantaor José Menese, que compartirá charla con el granaíno J. Planetas, icono del indie patrio donde los haya y experto en "viajes"...

Lo dicho: febrero es un mes rahroh, rahroh...

Mapa Sonoro: Avance de la 3ª Temporada

MÚSICA / TV

jueves, 30 de enero de 2014

Sobre osos, clarinetes y pasiones: Harry Christophers dirige la OCG

¿Qué tienen en común un oso, un clarinete, un fagot, un capricho y la pasión? Fácil: todos ellos harán su aparición en el próximo concierto de la OCG el viernes 31/1 y el sábado 1/2, bajo la entusiasta y elegante batuta de Harry Christophers, uno de los directores invitados favoritos de la Orquesta y del público que religiosamente asistimos a sus conciertos.

La pasión y el oso correrán de cuenta de Joseph Haydn, mientras que el capricho, el clarinete y el fagot los aportará Don Ricardo Strauss.

Dónde: Auditorio Manuel de Falla
Cúando: Viernes 31 de enero y sábado 1 de febrero, 201
4, 20:30 h.
Entradas: Taquilla OCG

Programa:
Joseph HAYDN 
Sinfonía núm. 49 en Fa menor, “La pasión”

Richard STRAUSS
Doble concierto para clarinete y fagot
Richard STRAUSS
Sexteto para cuerdas con Capriccio, op. 85
Joseph HAYDN 
Sinfonía núm. 82 en Do mayor, “El oso”

Carlos Gil clarinete
Santiago Ríos fagot
HARRY CHRISTOPHERS director



Friedemann Breuninger, 1º concertino de la OCG, charla con el director Harry Christophers sobre el programa que la orquesta presenta esta semana en el Auditorio M.de Falla

MÚSICA / CONCIERTOS